jueves, 29 de noviembre de 2012

EL CANTO GREGORIANO

EL CANTO GREGORIANO

El canto gregoriano, llamado inicialmente canto cristiano es un tipo de canto llano utilizado en la litúrgia de la Iglesia Católica Romana.
El canto gregoriano es el resultado de la confluencia de la música greco-romana y la judía, ya que el cristianismo surgió de esas tres culturas. El canto gregoriano puede ser recitado en boca de un solista al que el pueblo responde, como en las letanías, o puede ser responsorial, alternando dos coros.
En su evolución encontramos cuatro periodos:
-Período de formación (I-VII).
-Período de difusión (VIII-XII).
-Período de decadencia (XIII-XIX).
-Período de restauración (XIX-XX).

Historia del Canto Gregoriano
La denominación del canto Gregoriano procede de atribuírsele su recopilación a el Papa Gregorio Magno.

Las características del canto gregoriano:
-Las partituras del canto gregoriano están escritas en tetragramas.
-Tienen un ritmo sometido ante todo el texto latino.
-Es una plegaria cantada y la expresión de una religiosidad.
-Es un canto monódico y a capella, interpretado por voces masculinas. Las voces lo interpretan en forma de coral o en forma solista.
-Están escritos en latín.
-Todas piezas gregorianas son siempre modales.
-Se suele hablar de tres tipos de canto gregoriano.
-La forma musical está definida por el contexto litúrgico en donde se interpretan las piezas.
-En este tipo de canto, la línea melódica, la línea melódica no es muy movible, es decir, no hay grandes saltos en la voz.
-El repertorio gregoriano es anónimo.

Además podemos encontrar varios tipos de canto gregoriano:
-Según la forma del canto pueden ser: estilo responsorial, estilo antifonal y estilo directo.
-Según el tratamiento melódico: canto melismático, canto silábico y canto neumático.
-Según el tipo de texto: bíblicos y no bíblicos.

Estas dos imágenes son dos partituras del Canto Gregoriano.

             





Música Antigua

Música antigua

1-Jessica Abellan: ¿Qué es la música antigua?
2-Raúl Domingo: El canto Gregoriano.
3-Iñigo Enrech: Primera notación de la música: GUIDO D´AREZZO.
4-Jorge Foncillas: Nuestra música antigua:
    4.1- Hesperión XXI.
    4.2-Wester Ferreira: Al Ayre Español.
5-Dario Garcia: Festival de la Música Antigua.

Cualidades sonoras

Cualidades Sonoras

Un aspecto importante que debemos conocer para sensibilizar nuestros oídos a la escucha activa es la identificación de las cualidades sonoras.

Podemos distinguir cuatro cualidades:   


La altura o tono
. Está determinado por la frecuencia de la onda. Medimos esta característica en ciclos por segundos o Hercios (Hz). Para que podamos percibir los humanos un sonido, éste debe estar comprendido en la franja de 20 y 20.000 Hz. Por debajo tenemos los infrasonidos y por encima los ultrasonidos.

La intensidad
. Nos permite distinguir si el sonido es fuerte o débil. Está determinado por la cantidad de energía de la onda. Los sonidos que percibimos deben superar el umbral auditivo (0 dB) y no llegar al umbral de dolor (140 dB). Esta cualidad la medimos con el sonómetro y los resultados se expresan en decibeles (dB).   

La duración
. Esta cualidad está relacionada con el tiempo de vibración del objeto. Por ejemplo, podemos escuchar sonidos largos, cortos, muy cortos, etc..

El timbre. Es la cualidad que permite distinguir la fuente sonora. Cada material vibra de una forma diferente provocando ondas sonoras complejas que lo identifican. Por ejemplo, no suena lo mismo un clarinete que un piano aunque interpreten la misma melodía.

Música y Matemáticas

Música y Matemáticas

Las teorías de la música frecuentemente utilizan matemáticas para comprender la música. De hecho, matemáticas es "la base del sonido" y del sonido mismo en sus aspectos musicales ya que exhibe una apreciable gama de propiedades numéricas. 
Su doctrina principal era que toda la naturaleza consiste en armonía que brota de números.
Desde el tiempo de Platón, la armonía ha sido considerada una rama fundamental de la física, ahora conocida como acústica musical. 
A éste día, las matemáticas tiene que ver más aún con acústica que con composición, y el uso de matemáticas en composición está históricamente limitada a las operaciones más simples de contar y medir. 
La matemática es una de las bases de la música puesto que está presente en diversas áreas de ésta y la cual es evidente en las afinaciones, disposición de notas, acordes y armonías, ritmo, tiempo y nomenclatura.






LA ESCALA PITAGÓRICA 



La música de las esferas

La Música De Las Esferas

La música de las esferas es una antigua teoría de origen pitagórico, basada en la idea de que el universo está constituido de sonidos armónicos, por el movimiento de los cuerpos celestes.
Un satélite enviado por la NASA en 1998 (TRACE) captó los primeros sonidos.

Variantes
En los textos antiguos, la teoría conoce muchas variantes. Hay tres grandes distinciones:
-Primer tipo: la música celeste está compuesta de una escala descendente o ascendente definida por la distancia entre los planetas.
-Segundo tipo: está compuesta por un semitono o un tono definida por la velocidad relativa de los planetas.
-Tercer tipo: armonía de las esferas se debe a una interpretación del conocido pasaje de Timeo, en el que Platón describe la fabricación de las proporciones del "Alma del Mundo". Hay que remarcar no obstante, que Platón no tiene ninguna intención de hacer la teoría del tipo de música que podrían emitir los cuerpos celestes.

En el siguiente vídeo podremos escuchar el sonido que produce el universo.

modos griegos

Modos Griegos